「如何表達鳥兒的歌聲，花的香味，臉頰上的一滴淚——如果一個人不是詩人？」

──克里斯汀．法布爾（CHRISTINE FABER）

35年前，克里斯汀．法布爾，與巴黎居美博物館裡的「宋代官窯長頸陶瓷」相遇。純粹的器形，如墨如乳的釉色，以及縱橫交錯的開片紋，都讓她深深著迷。此後，以「Return to China」（回到中國）為主題，藝術家創作了一系列仿若宋代官窯瓷器的作品。

但是純粹的模仿與致敬，不可能成就偉大。逐漸的，克里斯汀．法布爾不滿足於釉面的開片，而是讓極具生命力的裂痕展現其肌理。她獨自探索的技藝，宛如日本「樂燒」，塑造出簡單卻完美的形狀，如同剛從土壤裡取出捏製而成，留下手的痕跡，令人驚歎。藝術家化身神話中用泥土造人的女媧，以及將陶藝傳授給人類的雅典娜，讓作品充滿包容與守護的力量，無華而永恆。

克里斯汀．法布爾的靈魂，附屬於她的作品中，並包裹著深度內涵。沙特的理性，波娃的自由，莒哈絲的愛與激情，聶魯達的滄桑與寂靜……當我們讀懂了這些哲學與詩意的靈魂，也就讀懂了克里斯汀．法布爾。

她的創作原始、質樸，同時炙熱、純真，詩意，卻又充滿力量。她在信中寫道：「我的陶藝作品給我力量，有時，反映著世界的痛苦。可是人類有痛苦，更有美麗與希望。」

而一個浪漫詩意，又深具內涵的陶藝藝術家，她的熱情與感謝，怎麼可能交給冷冰冰的網路與手機？

於是，一封從9920公里外飄洋過海來的親筆信，致：琉璃工房創辦人張毅先生與楊惠姍女士，感謝他們為她策劃了9月即將在上海琉璃藝術博物館與台灣的琉璃工房．松菸舉辦的亞洲首展。

親筆信函除了用優美的法文書寫，藝術家更請了朋友翻譯，用「中文」再書寫一次。當一位驕傲的法國人，選擇使用對方的語言書寫──那是用一種最詩意浪漫的方式在對您說：致上我最高的敬意與景仰。