360度感受Lino Tagliapietra大師魅力
首度訪台側寫
1995年，琉璃工房在臺北，便以一已之力，推動最早、也是最大規模的《國際現代琉璃藝術大展》，展出作品超過130件，來自全世界47位，包含歐、亞、美三大洲藝術家，此展是臺灣首度舉辦大型的國際琉璃展，也是代表臺灣和國際現代琉璃藝術正式接軌的重要象徵。
Lino Tagliapietra大師的作品，早在1995年比本人先到一步，與臺灣觀眾見過面，可惜因種種因素，大師當時未能如琉璃工房的規劃來臺；而這一錯過，就是二十年。
1995年《國際現代琉璃藝術大展》展冊裡，已見大師身影
「遠在二十年前，我們就希望能邀請Lino Tagliapietra大師來到臺灣，今天，這個夢想終於實現，我感謝菩薩，這是對琉璃工房最好的三十週年的禮物。」開幕典禮上，藝術家楊惠姍首先發言，言談之中，充滿滿滿的興奮，畢竟這是一個等待了二十年的會面。
等了二十年，終於將Lino大師請到臺灣
知曉了這樣的因緣，Lino大師也展現了他威尼斯人的感性與幽默：「如果光只是說，我今天很榮幸來到臺灣，不足以表達我內心的感動，但是首先要跟楊惠姍小姐道歉，很不好意思讓你等了我20年。」
不好意思，楊惠姍小姐，我遲到了
Lino大師：首先，我想先和大家分享我的工作和人生
對我來講最美好的一天，是怎麼開始的呢？大概都是從早上5點半到6點半起床，然後去我的工作室……喔，對不起，去工作室之前要先喝杯咖啡。然後大概開45分鐘的車到我的工作室，最近我的工作時間是從早上8點到下午2點，因為我的外孫Jacopo（也是Lino大師的經紀人）嚴格控制我的工作時間不能夠太長，因為大家都希望可以把我工作的壽命拉長。
Lino大師在他的威尼斯穆拉諾工作室， 1998
我非常喜歡吹製玻璃這個工作，大家都說它的工作很辛苦，但是我覺得還好；有人說對肺的負擔很大，但其實我覺得熟練以後也不是問題，因為這個工作的本身是一種文化的實現，而且讓你可以完全的發揮你的創造力，讓你集中你的心力，而且更重要的是，它常常在你還沒有完成之前，你可以預知將做成什麼樣的東西。
在玻璃藝術的諸多技法中，吹製玻璃可說是相當秏費體力的一種技法(Lino at the Corning Museum of Glass)
Lino大師：有時候我覺得我的工作有點像魔法師
對我來說做吹製玻璃這個工作，最重要也是最美好的事情就是，我是自由的，但是同時我又是專注的，我的工作其實和音樂家或是畫家沒有什麼不同，只是他們手中的工具是畫筆或是樂器，我手中的工具是玻璃，我跟他們一樣都是從一個想法開始，慢慢的去構築、去實現，然後最後把它完成。
《倫敦/London, 2016》
有的時候我覺得我的工作有點像魔法師，因為我們不僅要懂技巧，我們也要懂得化學，我們必須要能夠完全掌握色彩的變化，而且去創造不同顏色的組合。另外很重要的是，我們必須要去掌控材料，通常如果我能夠跟我的玻璃材料建立一個美好的關係時，也會是我工作美好一天的開始，工作都會非常的順利。
我們永遠不要低估玻璃這個材質，真的不要以為人是無所不能的，我們要給予玻璃這個材料適當的尊重，那麼它就會給予你恰當的回應。
《鳳凰/Fenice, 2014》
Lino大師：對我來講非常重要的是玻璃文化
對我來講非常重要的是玻璃文化，以及玻璃文化所屬的整體的文化。玻璃文化大概有5000多年的歷史，近年來的發展尤其非常驚人。可是有時我們回頭去看古代製作玻璃的大師，會發現其實我們並沒有超越他們，我們仍然還在繼續的學習，有時候我們以為我們已經無所不知，但回頭一看，原來我們仍是一知半解，所以必須要不斷的學習，學得更完整的知識。
84歲的Lino大師，雖然擁有74年的創作歷程，但每天仍有新的發現、新的進步、不斷前進
還有所謂「整體的文化」，文化裡最厲害的一個面向當然就是藝術的部分。我們要完成一個藝術作品的創作其實只有技術的熟練並不夠，因為技術是為我們內心的構思而服務，要讓這個技巧跟構思能夠實踐，我們必須要有非常厚實的知識作為基礎。這個整體的文化，和藝術文化整體的實踐，需要對音樂，對生命充滿好奇，對於各種不同形式的藝術都要充滿好奇，然後才能夠讓我們覺得已經熟練的技術發揮到最好，然後才能夠完成我們對於文化的概念。
Lino大師：陽光、空氣、水與生命，就像熱、空氣、水與吹製玻璃
熱、空氣、水，在工作中是必要的，就如同陽光、空氣、水，對我們來講是生命的一部份，而熱、空氣、水，在吹製玻璃的工作中也都是必要的。
Lino Blowing at Museum of Glass
有時候我會為了完成一個花瓶，在製作的過程當中，必須要把它浸泡到水中，也許達到三次之多，我才能夠讓玻璃的表面產生一種冰雪的花紋，而且還必須要做對，做不對的話，就算浸泡再多次，也是沒有用的，那怎樣才能夠做對呢？這個就需要經驗的累積。
我需要空氣，因為有空氣才能夠吹製。需要有火，才能夠塑型，這些過程中，就如同是在玩耍一樣，我一邊玩耍一邊追求做好我的工作，在做大件作品的時候，因為溫度真的非常高，我們和皮革公司買大件的皮革來保護我們以免被灼傷，但有時候投入到忘我的時候，沒有皮革的保護我覺得我好像也沒有任何的感覺。
因為長時間的吹製玻璃，Lino大師的手比一般常人的手來得大、厚
要說我跟火最接近的話，大概就是我的手，就是楊惠姍小姐最常提到的手，我的工作夥伴工作的時候會戴手套隔熱，但基本上我很少戴手套，除非在某些比較特殊的工作，比如說雕刻紋路，才不得不戴手套，我認為我的手是跟火真正最靠近的。
Lino Blowing at Museum of Glass in Tacoma, WA
Lino大師：我享受勞動的過程，對我來說這就是實現夢的過程
這個工作最美的一點就是，我們不斷地在做、在實踐，這個實踐我不把它當作是一種勞動、一種工作，而是享受，享受這種勞動的過程和實踐過程中的美。對我來說，也許我做出來的東西很美，也許不美，但是過程我都非常的投入，對我來說這就是美夢成真、實現夢的過程。
Photo by Russell Johnson copy
Lino大師：我在琉璃工房工作的作品裡，看到非常深奧的詩意和美學
這次來臺灣讓我印象非常深刻的一件事，是大家非常的好奇，許多人問了我許多的問題，尤其是關於吹製玻璃技法的問題，但是我必須說要去解釋這個技法有一定的困難，最好的方式可能是要拍一個教學影片，直接用示範的方式讓大家看整個過程。但是我看到大家這麼的好奇，說實在我非常高興，就如同這次來我看到琉璃工房的作品一樣，雖然我們的技法不同，但是我在琉璃工房的作品裡，看到非常深奧的詩意和美學。
所有人熱情地圍著大師發問，渴望了解更多威尼斯的玻璃藝術
Lino大師：謝謝你們的熱情，我的感謝發自內心，發自我的靈魂
我今年已經84歲了，我從11歲開始投入玻璃製作的工作，我今天仍然非常熱愛我的工作，這些年，其實我在全世界各地旅行，我有各式各樣的經驗，有開心的也有不開心的，這次來到臺灣是我非常開心的一個經驗，如同我的一個美夢完成與實現了，對我來講是我人生當中非常重要的一站。
謝謝琉璃工房這次在上海和臺灣兩地，促成了這次的展覽，我必須要再次強調我對各位的感謝，謝謝你們的熱情，謝謝你們的專注。我的感謝是發自內心，發自我的靈魂，謝謝大家。(Lino大師用義大利文連說三次謝謝，最後再用中文說「非常謝謝」)
Lino大師與Jacopo不斷讚美此次琉璃工房策展團隊為「Angel Team」
Lino大師的外孫兼經紀人Jacopo
Jacopo：我代表所有在義大利的家人發言，但其實各位也已經是我的家人了
來到臺灣的經驗真的讓我們非常開心，我把所有過程當中所有的照片和影片，傳給義大利的家人看的時候，每個人都非常的興奮。他們每一個人看到都說：天啊，這應該是大師辦個展以來最美好的一次。
我非常的榮幸能跟我的外公一起工作，他常常說我都逼迫他減少工作的時間，目的是為了要延長他工作的壽命，但問題是出在於，我的外公一天24小時，腦袋裡面都在想工作，不斷想著，如何改變、如何創新、如何顛覆，所以我的所作所為也是不得不然的。
琉璃工房特別以大師作品《巽他族》設計「魔幻通道」，邀請所有觀眾「走進」大師的的魔幻世界。Jacopo一看到此設計便直呼太有創意，等回到美國要把房間壁紙也換成大師作品。（左至右：張毅、Jacopo、楊惠姍、Lino、Lina（Lino大師妻子））
我要在這個地方特別感謝琉璃工房在上海和臺灣的團隊，兩個地方的展覽我們看了都非常的感動。感謝琉璃工房所有工作人員，我們看到了一個令人讚嘆不已的成果，這個會是將來我在美國和其他國家，為Lino大師舉辦展覽時設定的一個基本標準和門檻。
我們非常高興能夠來到臺灣，這一次，我們也看到了臺北，是個充滿活力而且明亮的城市，謝謝大家。
