在《Area》第31期，Alin Avila為楊惠姍與張毅兩位藝術家親筆撰寫評論文章，以大篇幅向法國主流藝術界熱情推介，讚譽他們的作品以強烈的情感和深沉的意涵，躋身藝術殿堂。龐畢杜藝術中心、東京宮等當代博物館，以及法國所有重要的藝術高校和藝廊，均藏有此刊。

     》文／Alin Avila 　譯者／劉睿

楊惠姍和張毅創作表達了強烈的情感和深意，超越了一般人對玻璃的認知，讓玻璃這個材質達到了前所未有的藝術形式。

我們無法想像出一種能比玻璃更適合表達靈性的材料，遲緩與決斷、堅韌與脆弱，它能在靜止中呈現最矛盾的感覺。瞬間凝固的美以及不同製作方法的使用，表達了東方宗教哲學中的的禪境。那麼，亞洲人對此體會更深嗎？當然不是，我們只需要用心去聽。對於玻璃，需要接受製作時的慢和隨機性。為了完成一件作品，不僅需要掌握眾多技巧，還需要懂得放棄，這就像對待生活的態度。

楊惠姍懂得何時該放棄。作為成功飾演了124名電影角色的著名演員，她結束了演藝生涯而重新踏上尋回自己的路。玻璃藝術對於她如同一條光明大道，打開了她的精神領域。玻璃這種材料如同鏡子一般映射出她的靈魂。

不管我們願不願意，美這個詞就擺在面前，因為對技巧的精通，讓楊惠姍的作品空間變得廣闊而深遠，她甚至能帶領我們進入一種更深的狀態。她的作品就像一個在神話中的祭壇，凝視她的作品，有著超越視覺所能帶來的感受，就像一種無法擺脫的情緒。正是這種強烈的情感及深意，才能夠真正的觸動內心。

張毅先生和楊女士一起創作，他對玻璃的材質和製作技術有著同樣的喜愛，並在同一時間展現了玻璃這種材質巨大的可能性。他的作品令人驚訝的展示出了玻璃的另一種質感。如果說楊女士是在飄渺的雲端裡掌控著觀者的情感，張先生則把我們帶到了真實的地表，向我們展示那些強大的風暴，狂烈的火被塑形到了玻璃之中，在這一團煉獄的表面卻有一朵花正在綻放。這是另一種對立的結合，更是另一種壯麗的形式。

 

TIPS：誰是Alin Avila？

 

Alin Avila 阿蘭．阿維拉

法國學院藝術評論獎得主，享有法國藝術與文學騎士稱號。法國當代著名的作家、編輯、藝評家以及策展人，13歲發表文章，20多歲即成為歐洲藝術的重要觀察者和策展人。他創辦的《Area》雜誌躋身龐畢杜藝術中心等世界當代藝術博物館，也是各大藝術院校奉為圭臬的「寶典」。震聾發聵的觀點和敏銳的前瞻性，是其藝術評論的風格。